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Blurone. Cursos online de pintura, acuarela, ilustración, escultura, dibujo y mucho más

Un curso de Fermín García Sevilla

Pintamos paisaje a partir de una fotografía.

Conoce y aprende todos los pasos para realizar un paisaje realista a partir de una fotografía de principio a fin.

100
Valoración total: 5 (4)personas

143 alumnxs
En españolEn Español
100% online. Acceso ilimitado. HD 1920x1080.
Original price was: 59.95€.Current price is: 27.95€.
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  • 1. Introducción. Materiales. Paleta. Pinceles. 4´20".
  • 2. Dibujo previo. Manchas de acrílico. Puntos de referencia. 16´26".
  • 3. Color de base y composición. 13´42"
  • 4. Primera fase de óleo. Cielo. Temperaturas de color. Tonos de transición. Atmósfera. 20´27"
  • 5 y 6. Línea de horizonte. Profundidad. Sombras e inicio de tratamiento de luces. Masas de color y volúmenes. 51´ 47"
  • 7 y 8. Brillos. Fusión de colores. Refuerzo de sombras. Fin de la segunda fase. 46´39"
  • 9. Última fase. Tonos cálidos y fríos. Tratamiento de los verdes Detalles finales. 26´22"
  • Duración total: 3h. 01' 39"
.

En este curso, el pintor Fermín García Sevilla llevará a cabo la realización de un paisaje a partir de la interpretación de una  fotográfica prestando especial atención a la incidencia de la luz y al tratamiento del color.

Vamos a crear una obra de principio hasta el fin con explicaciones paso a paso, vamos a entender como plasmar correctamente la fotografía en nuestro cuadro y a darle vida y aportarle realismo a la obra con todos los consejos que un maestro de la pintura y el paisaje en particular como Fermín García Sevilla nos puede brindar.

A través de 9 vídeos con un total de más 3 horas de duración veremos:

  • Materiales, paleta mixta, pinceles, recursos.
  • El dibujo previo. La importancia del color base y la composición.
  • Valor de los puntos de referencia. Los perfiles y tonos de transición.
  • La fusión de colores. El refuerzo de sombras.
  • El tratamiento de los verdes. El volumen y los brillos.
  • La importancia de la línea de horizonte y la evaluación tonal.
  • Representación de la atmósfera y el espacio.
  • La profundidad, temperatura de color y mucho más.
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Opiniones

  1. Eva Garcia Banegas –

    Las clases del maestro Fermín son transparentes y de gran valor; muestra sin velo alguno todo su trabajo, sus herramientas, consejos (tanto en la interpretación, como en el uso del color entre otros) que si se tiene un mínimo conocimiento previo de pintura, al aplicarlo, hay un antes y un después abismal en tus obras.
    Las obras del maestro Fermín García Sevilla me parecen sublimes; el paisaje en sí mismo siempre es difícil y, Fermín, lo crea y recrea con una dulzura atmosférica única, en la que te puedes recrear por cada pincelada de sus magestuosas obras. Por tanto, verle pintar es una lección magna, pues no se trata de copiarle sino de aprender y, como paisajista, el maestro Fermín es un MAESTRO con sello único.

    ¡Muchísimas gracias!

  2. fabiola.gomez.temino –

    Un curso magnífico. Mucha tecnica que luego puedes usar para aplicar a otros proyectos.
    Un gran maestro, recomiendo totalmente sus cursos.

  3. Juana J.Acosta Bizcocho –

    Hola Fermin, hace años que participe en un curso contigo de un fin de semana ,pintando la sierra, me encantó la experiencia, maravillosa…de la convivencia salió un grupo que aún hoy estamos en contacto. Tus enseñanzas, tus conocimientos y tu generosidad nos llenaron y tras completar este video me he quedado igual de satisfecha, te valoro con la nota máxima Un saludo. Juana. Gracias.

Solo si has adquirido este curso puedes puedes escribir un comentario.

Finalidad de los cursos

Durante este curso aprenderás a realizar un paisaje, a partir de referencia fotográfica, de principio a fin iniciando las primeras manchas con pintura acrílica para continuar con pinturas al óleo.

¿A quién están dirigidos?

Este curso está dirigido a pintores, aficionad@s o profesionales que quieran conocer técnicas, recursos y procedimientos para aprender, mejorar o desarrollar su talento en el campo de la pintura en la temática del paisaje.

Requisitos

Ordenador personal o tablet para poder visualizar los vídeos. También es posible usar un smartphone, aunque recomendamos tamaños de pantallas mayores que permitan apreciar mejor los detalles. Por otro lado, cada cual podrá hacer uso del material preferido para realizar las prácticas. Durante la primera parte del curso, Fermín García hará una recomendaciones fundamentales.

Los materiales, reiteramos, son recomendados. Se puede hacer el tutorial sin la totalidad de los materiales o en formatos diferentes a los orientados en los tutoriales.

Lo importante es practicar, practicar y volver a practicar el ejercicio propuesto por el artista.

Funcionamiento de los cursos de BLURONE

Todos los cursos de BLURONE se imparten online y persiguen el mismo objetivo: lograr una formación sin interrupciones y que se adapte a ti.

Son vídeos realizados por profesionales que te explicarán sus técnicas y conocimientos para que tú, cada vez que quieras, puedas aprender y potenciar todas las destrezas y habilidades que posees para lograr el objetivo.

Los cursos de BLURONE los puedes ver una y otra vez, a la hora que desees y en el lugar que tú elijas. Tú eres quien marca los tiempos y trabajo.

Sobre el artista

Fermín García Sevilla

Fermín García Sevilla

Pintor español ( Tomelloso, Ciudad Real 1961)

Es un artista plástico autodidacta que ha desarrollado su obra en la reproducción de paisajes del natural. A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos premios y ha sido distinguido con otros tantos galardones. Entre ellos destacan los siguientes: Primer premio Certamen Nacional de las Alpujarras en Capileira (Granada) en el año 2014; el Primer premio Nacional «Ciudad Autónoma de Melilla» en 2010; o el Premio «Fundación Sevillana Endesa» de la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría en Sevilla en el año 2009, por mencionar sólo tres de esos premios.

Los paisajes que pinta Fermín García Sevilla son espacios que recrea sin perder detalle pero que envuelven al espectador como si de un todo único e indivisible se tratara. Y es que en sus propuestas el artista presta especial atención a la distribución de los elementos para que guíen la mirada de quien lo contempla siguiendo una lógica que convierte la obra en un discurso cercano y amable.

En su trabajo, García Sevilla emplea técnica mixta, aunque con preponderancia al óleo, lo que le permite sacar el máximo rendimiento al dibujo y el color. En todas sus propuestas destacan las pinceladas sugerentes y los juegos de luz. Sus temas bebe de la propia Naturaleza que conoce como experiencia, hecho que hace que sus cuadros parezcan vivos.