España ha sido y es cuna de artistas desde hace siglos hasta la actualidad. No en vano, nombres propios de pintores y pintoras nos sitúan de inmediato como referentes ineludibles y pilar de la pintura con mayúsculas. Sorolla, Picasso, Velázquez o Dali sólo por citar algunos de manera inmediata nos afloran.
En nuestra historia y a diferencia de otros terrenos en los que hemos notado un declive más que evidente, es en el campo de las artes y más concretamente la pintura, donde nuestra presencia y desarrollo siempre ha permanecido vigente.
Siguiendo esta línea nuestro objetivo con este artículo no es otro que acercanos de forma breve a cuales son los nombres propios de la pintura española en la actualidad.
Nombres propios nacidos en la segunda mitad del siglo XX en adelante (A excepción de Golucho que aunque nacido en 1949 hemos creído conveniente incluirlo) y que hayan desarrollado su obra pictórica en el último cuarto del siglo XX y lo que llevamos del siglo XXI.
Esta división cronológica es la razón fundamental por la que pintores de la talla de Antonio López o Eduardo Naranjo no están presentes en esta entrada.
De igual manera que las mujeres pintoras a las cuales se le dedicó una entrada previa bajo el título: Mejores pintoras españolas actuales.
También es conveniente resaltar que se trata de un artículo centrado en la pintura figurativa y realista razón por la que no aparecen pintores de corte más abstracto o no tan realista/figurativo tales como: Luis Gordillo, Abraham Lacalle, Rubén Guerrero o Miquel Barceló.
Sin más, esperamos que disfruten este recorrido de más de siete décadas y cuarenta artistas.
Miguel Ángel Mayo
Conocido como Golucho, (n. 1949 en Madrid) es un pintor y poeta español.
Formado de manera autodidacta mediante el estudio exhaustivo de la colección pictórica del Museo del Prado y del Casón del Buen Retiro.
Redacta junto con Antonio López y otros artistas, el manifiesto contemporáneo: La gallina ciega con el objetivo de establecer los criterios estéticos del arte contemporáneo y aboga por el retorno al arte con calidad intelectual sin que entre en conflicto o desprecie procesos artesanales en el arte.
A lo largo de sus cinco década dedicado a la pintura de forma profesional, su obra se encuentra expuesta a nivel internacional en ciudades tales como: Paris, Nueva York, Bruselas o Barcelona.
Actualmente, reside en Alcoy y alterna su producción pictórica con la destinada a escribir poesía.
Alma Dormida. Golucho.
El Pasillo. Golucho.
Rojo. Golucho
Golucho.
Eduardo Millán Sañudo
Pintor español. Jerez de la Frontera, 1979.
Reside en Cádiz, España.
Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla.
Dedicado a la actividad pictórica de forma profesional desde más de dos décadas, en su haber destacan multitud de premios y reconocimientos, entre los que cabe destacar: XII Certamen Nacional de Pintura del Parlamento de La Rioja, el premio Real Maestranza de Caballería de Sevilla, Primer Premio XXVI Certamen de Pintura Ciudad de Álora o Ganador de la XII Bienal de Artes Plásticas Ciudad de Albacete, entre otros.
Su obras ha sido exhibida tanto a nivel nacional como internacional, en diferentes ciudades tales como: Belfast, Londres, Barcelona, Madrid o Pontevedra.
Autorretrato. Eduardo Millán Sañudo.
Autorretrato. Eduardo Millán Sañudo.
Patricia. Eduardo Millán Sañudo.
Felipe Alonso
Pintor español. Madrid, 1985.
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, España. A lo largo de su intensa pero aún breve trayectoria ha obtenido diversos galardones, premios y reconocimientos entre los que cabe destacar como el primer premio de Dibujo, de la Universidad Politécnica de Madrid, la beca cátedra Francisco de Goya o el premio adquisición de la Fundación de las Artes y los Artistas, obtenido durante varios años consecutivos.
INSTAGRAM Felipe Alonso.
Flies in the shadow of flowers. Felipe Alonso.
Tánatos. Felipe Alonso.
Julio. Felipe Alonso.
Eloy Morales
Pintor español. Madrid, 1973.
Su obra se encuentra en multitud de colecciones privadas, galerías y museos alrededor de medio mundo, entre las ciudades en las que se encuentra podemos destacar las siguientes: Madrid, Nueva York, Tokyo, Munich, Londres, Seúl, San Francisco o Amsterdam.
Asimismo, en 2017, el director Harry Woollacott produjo el documental ‘Eloy’ sobre el artista que se presentó en el Festival de Cannes.
“Me interesa trabajar con la realidad para expresarla en términos de pintura, mi motor es fijar una línea personal, donde realidad y pintura coexistan de manera natural, siempre llegando a la imagen mediante recursos plásticos, códigos pictóricos y no fotográficos, por encima de todo, creo que lo importante es mostrar a través de la obra, tu manera de ver las cosas y de qué forma las muestras al espectador. Por otro lado me estimula igualmente el tremendo poder de la imagen y sus inagotables posibilidades”.
Autorretrato. Eloy Morales.
Autorretrato. Eloy Morales.
Autorretrato. Eloy Morales.
Antonio Barahona
Pintor español. Sevilla, 1984.
Licenciado en bellas artes por la facultad de Santa Isabel de Hungría, Sevilla, en 2008. Con posterioridad, participa en 2010 en la Cátedra Francisco de Goya de Caja Ávila, impartida por Antonio López García. Ese mismo año es seleccionado por la Fundación Antonio Gala para formar parte de la novena promoción y así desarrollar su proyecto Costumbrismo andaluz; una reivindicación de la otra cara de la cultura andaluza a través de la pintura costumbrista. Tras su paso por la Fundación Antonio Gala, recibe formación regular por los artistas Golucho, Juan F. Lacomba o Andrés García Ibañez.
Reconocido con numeros premios, destacan algunos como el 1º Premio en el XXV Certamen Internacional de Pintura Ciudad de Álora (2014), la selección en el BP Portrait Award, de la National Portrait Gallery de Londres (2012), el 2º Premio de Pintura Axa Catedral de Burgos (2011) o el 1º Premio Nacional de Pintura Ateneo de Sevilla (2010), Premio José Arpa, Carmona, Sevilla (2019), Premio Paul Ricard, Sevilla (2018) Premio Rafael Zabaleta, Quesada, Jaén (2016) o el Premio Ateneo de Sevilla, (2010) entre otros.
La reina de Granada. Antonio Barahona.
La calle blanca. Antonio Barahona.
Interior II. Antonio Barahona.
Dino Valls
Pintor español. Zaragoza, 1959.
Se inicia de forma autodidacta en el mundo de la pintura en 1975, aunque comienza y concluye los estudios de Medicina y cirugía general en 1982 en la Universidad de Zaragoza, se ha dedicado profesionalmente a la pintura tras finalizar sus estudios universitarios de medicina.
Referente ineludible de la figuración española actual, es reconocido por su uso exquisito de la técnica de temple al huevo así como por el uso de procedimientos propios de la tradición de los los maestros flamencos e italianos de entre el siglo XV y XVII con el uso de óleo y temple de forma combinada.
No se puede considerar un pintor realista. Sus referentes se ajustan a una imaginario personal, simbólico y fruto de su imaginación.
Su obra ha estado expuesta por ciudades como: Nueva York, Madrid, Milán, Roma, Atenas, Amsterdam o Washington.
Silentium. Dino Valls.
Areneidae. Dino Valls.
Foveolae. Dino Valls.
Mare incognito. Dino Valls.
Sebastián Velasco Navarro
Pintor español. Burgos, 1988. Vive y trabaja en Donostia, San Sebastián.
Licenciado en Bellas Artes por la facultad de bellas artes UPV/EHU, Leioa. Especialidad en pintura. Durante el periodo 2013/2014 reside en la fundación Antonio Gala para jóvenes creadores, Córdoba, y entre 2014/2016 realiza el Máster Universitario de Pintura, Universidad del País Vasco, Leioa.
A pesar de su juventud ha recibido multitud multitud de galardones y premios entre los que destacan: la mención de honor en el certamen Figurativas ´21, el accésit: «22 Premio Axa de Pintura, Catedral de Burgos» o el primer Premio en el 20 Premio Axa de Pintura, Catedral de Burgos, 2015.
Su obra ha sido exhibida por ciudades tales como: París, Londres, Los Ángeles, San Francisco o Bilbao.
Sin título. Sebas Velasco.
15 Step. Sebas Velasco.
Спокойная ночь. Sebas Velasco.
Marcos Rey
Pintor español, 1978.
De formación autodidacta, lleva más de una década dedicado de manera profesional al oficio de la pintura. Entre sus referentes, cabe destacar pintores de la talla de: Rembrandt, Michaël Borremans, Nicola Samori, Vincent Desiderio, Odd Nerdrum, Golucho.
Su obra se encuentra presente en medio mundo, en países como: Japón, Francia, Reino Unido, Holanda, España, Italia, Canadá o EEUU.
De igual manera, ha recibido multitud de galardones y premios entre los que queremos destacar: Finalista en el Concurso “Figurativas” en 2 ocasiones, Mención de Honor en el «15th ARC Salon Competition» y 5 Menciones de Honor en el Concurso “ModPortrait”.
El abrigo gris. Marcos Rey.
El trono. Marcos Rey.
Mujer de negro. Marcos Rey.
Paco Lafarga
Pintor español. Zaragoza, 1977.
Se trata de un figuras claves para entender el realismo español actual. Dedicado en exclusiva a la actividad pictórica desde hace dos décadas, dirige asimismo el Estudio de Dibujo y Pintura Modigliani en Zaragoza.
Entre sus galardones más destacados se encuentra el Primer Premio en el certamen internacional de retrato Modportrait 2015 o su mención de honor en 2014.
Su obra se encuentra o ha estado expuesta en gran cantidad de galerías de ciudades españolas: Barcelona, Guadalajara, Madrid o Almería entre otras. Así como en el Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM) de Barcelona, el Excelentísimo Ayuntamiento de Zaragoza o la Fundación Josehp Ribera.
M.A. Paco Lafarga.
V y los pájaros suicidas. Paco Lafarga.
Desnudo Azul. Paco Lafarga.
José Luis Ceña
Artista plástico. Málaga, 1982.
José Luis Ceña Ruiz se licenció en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, ciudad en la que reside en la actualidad.
Posteriormente continuó sus estudios artísticos gracias a una beca de la Casa de la Moneda especializándose de Grabado y Diseño Gráfico. Esta formación le ha permitido incorporar en su obra pictórica determinados aspectos a su obra pictórica gracias a la utilización de herramientas ajenas a pintura tradicional. Estos aspectos dan a su obra una impronta muy personal, unido al vibrante y valiente uso de colores que incorpora a su paleta.
Su carrera está llena de premios como una Mención de Honor en II Certamen internacional de retrato Modportrait o la Mención de honor en el Certamen de pintura del Parque del Buen Retiro o el primer premio en el Certamen nacional de pintura de Sigüenza.
Su Web: https://www.artjlc.com/home
Su curso online Lenguaje y color en el retrato contemporáneo: https://www.blurone.es/curso/lenguaje-y-color-en-el-retrato-contemporaneo/
Deer´s Dream José Luis Ceña
Último día de verano José Luis Ceña
Behind the scenes. José Luis Ceña
Juan Ruiz
Pintor español. Jaén 1993.
El canal en el que se mueve Juan Ruiz es la figuración, la cual toma como un mundo por explorar, donde todo es interpretable, tanto la forma como el color, buscando de alguna manera conseguir nuevos registros o nuevas soluciones con las que abordar una pintura figurativa a día de hoy.
Formado en La Escuela de Arte de Jaén (José Nogué) su trayectoria gira en torno a la continua experimentación en la que se asoman como principales referentes, entre otros: Nicolás Uribe, Rupretch Von Kaufman, Jenny Saville, Basquiat o Jerome Witkin.
Pese a su juventud, se ha podido ver parte de su producción de manera colectiva e individual en galerías y ferias de arte del ámbito nacional e internacional.
Su instagram: https://www.instagram.com/jvan_rviz/?hl=es
Su curso online, Experimentación e interpretación en el retrato:https://www.blurone.es/curso/experimentacion-e-interpretacion-en-el-retrato/
En el sótano. Juan Ruiz.
Juan Ruiz. Retrato
Retrato, sin título. Juan Ruiz.
Retrato, sin título. Juan Ruiz.
Jaime Valero
Artista y pintor español. (Madrid, 1967).
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, 1991. Se ha dedicado profesionalmente a la pintura desde hace casi tres décadas. A día de hoy es una de figuras claves del llamado Realismo figurativo español. Maestro del retrato y la figura. Especial atención merece en su producción tanto el sutil trabajo de los tonos de la piel como el recurrente tratamiento de el agua en los rostros, torsos desnudos y cuerpos en movimiento.
En lo que respecta a su obra ha estado expuesta en más de un centenar de galerías, museos y ferias nacionales e internacionales entre otros países: EEUU, Inglaterra, Holanda, Santo Domingo, Italia, Grecia o Escocia.
Ha sido galardonado entre otros con el Premio de Realism, Stage Gallery, Merrick, NY, 2002, El 1º Premio en el XVIII de Pintura BMW Madrid, 2003, Mención de honor en el VII Concurso de Pintura Figurativa, Madrid 2013.
Mención aparte es su labor como docente en la que destaca por haber impartido más de una veintena de talleres y seminarios a lo largo del territorio nacional, Europa y EEUU.
Su web: https://jaimevalero.com/
Su curso online de Retrato al óleo de principio a fin: https://www.blurone.es/curso/retrato-al-oleo-de-principio-a-fin/
Retrato 9D. Jaime Valero Perandones.
Retrato 8B. Jaime Valero Perandones.
Retrato número 5. Jaime Valero Perandones.
Fermín García Sevilla
Pintor español. Tomelloso, Ciudad Real, 1961.
Es un artista plástico autodidacta que ha desarrollado su obra en la reproducción de paisajes del natural. A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos premios y ha sido distinguido con otros tantos galardones. Entre ellos destacan los siguientes: Primer premio Certamen Nacional de las Alpujarras en Capileira (Granada) en el año 2014; el Primer premio Nacional «Ciudad Autónoma de Melilla» en 2010; o el Premio «Fundación Sevillana Endesa» de la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría en Sevilla en el año 2009, por mencionar sólo tres de esos premios.
Los paisajes que pinta Fermín García Sevilla son espacios que recrea sin perder detalle pero que envuelven al espectador como si de un todo único e indivisible se tratara. Y es que en sus propuestas el artista presta especial atención a la distribución de los elementos para que guíen la mirada de quien lo contempla siguiendo una lógica que convierte la obra en un discurso cercano y amable.
En su trabajo, García Sevilla emplea técnica mixta, aunque con preponderancia al óleo, lo que le permite sacar el máximo rendimiento al dibujo y el color. En todas sus propuestas destacan las pinceladas sugerentes y los juegos de luz. Sus temas bebe de la propia Naturaleza que conoce como experiencia, hecho que hace que sus cuadros parezcan vivos.
Su Web: http://www.fermingarciasevilla.es/es/inicio
Su curso online, Pintamos paisajes del natural: https://www.blurone.es/curso/pintamos-paisajes-del-natural/
Luz de tarde. Fermín García Sevilla.
Sauce y amapolas. Fermín García Sevilla.
Desde el mirador de Ruidera Fermín García Sevilla.
Coque Bayón
Pintor español. Salamanca, 1972.
Coque Bayón es un pintor nacido en León y licenciado en Bellas Artes y doctorado por la Universidad de Salamanca. Su primera etapa artística la pasa entre Portugal y un pequeño pueblo de la montaña castellana donde encuentra la tranquilidad que necesita para desarrollar su oficio.
Más tarde amplia sus estudios en Historia del Arte y un Master “Gestión y conservación del Patrimonio Histórico Artístico”.
Los temas de sus obras hacen referencia a momentos cotidianos, que están representados de manera ágil y colorista a modo de instantánea.
Ha sido merecedor de varios premios a nivel nacional, como el X Certámen de Pintura ACOR, o la MEDALLA DE HONOR en el 31º Premio BMW de Pintura, además de más de 200 premios de pintura rápida.
Su instagram: https://www.instagram.com/coquebayon/?hl=es
Su curso online de teoría y práctica del color: https://www.blurone.es/curso/teoria-y-practica-del-color/
Piscina. Coque Bayón
Fachada. Coque Bayón.
Multitud. Coque Bayón.
Ismael Fuentes
Artista español. Valencia, 1981
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia en el año 2007 en la especialidad de pintura.
A lo largo de su carrera ha expuesto en numerosas instituciones, a destacar: National Portrait Gallery de Londres, Southampton City Art Gallery, Southampton, Dean Gallery, Edinburgh, MEAM (Barcelona) y Museo Thyssen de Madrid.
Durante más de veinte años ha compaginado su carrera artística como pintor con su otra gran pasión, el estudio y creación de imágenes en 3D.
Desde hace tres años trabaja como Character Artist en elite3D en la creación de videojuegos AAA, creando todo tipo de personajes 3D e ilustraciones, lo que le ha permitido trabajar en títulos como Call of Duty.
En toda su obra destaca la figura humana y el retrato, tema al que siempre regresa por sus infinitas posibilidades. Inspirado siempre por su experiencia vital, crea espacios y personajes ficticios que posteriormente utiliza para sus composiciones, siempre sin dejar de lado lo más importante, la plástica de la pintura.
Su Web: https://www.ismaelfuentes.com/
Su curso online sobre el retrato, proceso, mancha y plasticidad: https://www.blurone.es/curso/el-retrato-proceso-mancha-y-plasticidad/
Blue Portrait. Ismael Fuentes.
Sin título. Ismael Fuentes.
Sin título. Ismael Fuentes.
Borja Buces Renard
Pintor y escultor español. Madrid, 1978.
Borja Buces Renard vive y trabaja entre su ciudad natal, Madrid y Miami. Estudió Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid y ha participado en diversos cursos y talleres impartidos por Antonio López.
Su obra pictórica se enmarca en el realismo de naturalezas muertas, pero especialmente de la figura humana que trata con gran delicadeza y enorme dramatismo narrativo.
Fue uno de los tres finalistas del concurso internacional de retratos BP Portrait Award, uno de los más prestigiosos dedicados al retrato.
Su instagram: https://www.instagram.com/borjabucesrenard/?hl=es
Su curso online sobre Retrato del natural al óleo: https://www.blurone.es/curso/retrato-del-natural-al-oleo/
Sommer. Borja Buces Renard.
Mi madre, Paloma. Borja Buces Renard.
Borja Buces Renard.
